Spécialiste de la correction auditive

123 J’écoute est un audioprothésiste à Saint-Contest qui propose des bilans, aides auditives et l’entretien de celles-ci.

Mes missions

Remettre au goût du jour l’identité visuelle

123 J’écoute a fait appel à l’agence Essentiel dans laquelle je travaillais pour refondre sa charte graphique qui n’était plus actuelle. J’ai donc commencé par retravailler le logo, en gardant le même esprit mais en modernisant les couleurs, la typographie et le pictogramme. Ensuite, j’ai réalisé le site web, en faisait bien attention à la cible, pas forcément à l’aise sur le web. Pour cela, j’ai imaginé un design clair dans lequel il est facile de naviguer, avec des typographies bien lisibles ainsi que des illustrations, pictogrammes et éléments graphiques pour dynamiser le tout.

Enfin, j’ai conçu une affiche et un dépliant pour promouvoir l’ouverture du cabinet.

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Un logo pour du maraîchage responsable

Le Grand Jardin, c’est le projet de Marie, une passionnée de nature et de plantes sauvages. C’est un espace où elle cultive une nourriture saine, accessible à tous, tout en respectant la terre et l’humain. Elle voit la nature comme un jardin magique, un lieu où se mêlent plantes médicinales, bienfaits naturels et respect de Gaïa. Ce projet symbolise ainsi son engagement envers une approche écologique, durable et en harmonie avec le vivant.

Mes missions

Créer une identité visuelle magique

Pour Le Grand Jardin, j’ai eu le plaisir de créer une identité visuelle qui reflète l’essence même de ce projet. Il s’agissait d’allier l’amour pour la nature, la spiritualité et la féminité. Ainsi, l’objectif était de capter l’énergie de Marie et de traduire ses valeurs à travers des éléments graphiques évocateurs.

Je vous présente donc le logo que j’ai créé pour incarner le maraîchage responsable :

• Le pictogramme : j’ai imaginé une sorcière au sourire malicieux, des astres dans les cheveux et entourée de plantes sauvages. C’est un véritable un clin d’œil à la magie de la nature. La forme ronde du logo symbolise la féminité, l’harmonie et la connexion à la terre.
• La typographie : j’ai opté pour une typographie douce et arrondie, avec un jeu sur certaines lettres pour donner de la personnalité et du mouvement. Elles semblent pousser, comme le « J » , rappelant la croissance, la nature en mouvement et la durabilité du projet.
• La palette de couleurs : un violet grisé apaisant, symbole de la magie et de la spiritualité, domine l’identité visuelle. Ce choix de couleur reflète également la féminité et le lien avec Gaïa, renforçant la profondeur et la sérénité du projet.
• L’univers graphique : des fleurs, des fruits et des étoiles viennent de plus compléter l’ensemble, évoquant la richesse et la diversité de la nature.

Mon travail sur ce projet visait donc à créer une identité visuelle qui soit à la fois esthétique et porteuse de sens. Il s’agissait de refléter l’engagement de Marie envers la nature et l’écologie. En effet, Le Grand Jardin n’est pas juste un lieu de culture, c’est un espace où la nature est mise en valeur avec respect et passion.

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Un duo musical normand survolté

Lady Stealer est un groupe formé en 2017, distillant un rock-blues sans foi ni loi dans toute la Manche et la Normandie, faisant plier les cactus texans et bouillir les marécages de Louisiane.

Mes missions

Un accompagnement évolutif

J’ai la chance de collaborer avec le groupe Lady Stealer depuis leurs débuts en 2017. Je leur réalise alors un premier logo rapidement pour les prémices du projet. Puis, lorsque leur style s’affirme deux ans plus tard, je leur décline une vraie identité visuelle.

Je leur créé alors un logo sous forme de tampon représentant un ours qui grogne. Aussi fort que attachant, l’animal symbolise bien leur musique puissante et survoltée… On leur dit souvent qu’ils font du bruit pour quatre ! La légende dit même que le chanteur n’est pas loin de lui ressembler quand il pousse la note.

Les couleurs de la charte graphique s’imposent d’elles-mêmes : du noir pour leur rock sans foi ni loi, du orange pour leur énergie sur-vitaminée. Ajoutons à cela une typographie avec du caractère et le tour est joué pour donner le ton !

Une fois l’identité visuelle validée, j’ai pu aller plus loin dans leur univers en travaillant sur leur dossier de presse, dessinant des pictogrammes et de nouvelles illustrations pour agrémenter la mise en page. En parallèle, je leur ai également créé des gabarits d’affiche et de posts pour les réseaux sociaux (Facebook, Instagram, Youtube, Bandcamp) afin qu’ils puissent les gérer eux-mêmes. 

Fin 2022, les deux compères décident de passer à la vitesse supérieure. Ils lancent un crowdfunding pour financer leur premier album et accueillent un nouveau membre dans leur groupe. Ils ont fait appel à moi pour réaliser les différents visuels de leur communication et des goodies :

• Des pictogrammes pimentés pour illustrer les différents paliers de financement
• Une illustration de caractère pour habiller un tee-shirt
• Pochette de l’album en collaboration avec la photographe Camille Mochon. 
• Packaging de bouteilles de bière et sauce pimentée

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Un jeu de société pour toute la famille

Thibaut Lelandais a d’abord imaginé Jungle Crash dans son sommeil ! Ni une ni deux à son réveil, il note les règles du jeu et les peaufine au fil du temps. Cela se passera dans la jungle, avec des animaux. Pour le reste, il me donne carte blanche…

Mes missions

Créer le storytelling et réaliser le jeu

Si le système du jeu est établi, il faut encore le imaginer le storytelling. Il s’agit de transformer ces règles en une aventure concrète, en créant l’histoire autour de laquelle elles doivent s’articuler. Dans quel univers le joueur atterrit-il, qui incarne-t-il, quels sont les enjeux pour lesquels il doit participer et gagner ?

Une fois la réponse à ces questions trouvée vient la phase de création. Je commence par imaginer l’illustration principale qui sera le visuel de la boîte et de la première de couverture du livret. D’abord, je fais des croquis rapides pour mettre en place une composition qui s’articule autour du logo, que j’ai en tête depuis que l’histoire du jeu s’est matérialisée. Ensuite, je réfléchis aux personnages, très importants pour donner le ton qui doit être familial, ludique et dynamique. J’ai choisi des animaux que j’imagine aux caractères très distincts, associés chacun à une couleur pour différencier les futurs pions.

Une fois satisfaite de mes ébauches, je réalise les illustrations sur ordinateur avec des formes modernes, toutes en rondeurs, pour marquer l’aspect sympathique des protagonistes. Le but du jeu étant de sortir de la forêt, je contraste les personnages et le logo avec la jungle pour les mettre en valeur.

Une fois le visuel validé, je le décline sur le reste des supports, avec des gabarits facilement imprimables :

• La boîte
• Le livret de présentation et des règles du jeu
• Le plateau de jeu
• Le plateau piste d’arrivée
• Le carnet des scores A6
• Les 15 modèles de cartes Crash

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Une maison épicurienne

Le restaurant Horace, anciennement Le P’tit B, se situe dans le quartier historique du Vaugueux à Caen, en Normandie, dans une maison ancienne typiquement normande. Entre le bar à vin et le restaurant gastronomique, Horace est un lieu de partage convivial et dynamique. On y savoure une cuisine française faite maison, locale dès que possible. Cet endroit vivant se distingue par ses portions généreuses et accessibles, alliant le bon et le beau.

En plus de ses délices culinaires, Horace propose un bar à tapas, un bar à cocktail ainsi qu’une riche sélection de vins. Une expérience épicurienne complète !

Mes missions

Imaginer la nouvelle identité visuelle du restaurant Horace

L’agence web Hive Digital m’a sollicitée pour collaborer au développement de la nouvelle identité visuelle du restaurant, dans un esprit moderne, convivial et spontané. Mon intervention a débuté après la sélection du nouveau nom. Ensemble, nous avons exploré leurs attentes graphiques en tenant compte de leur histoire, des transformations du lieu et de leur clientèle cible. Ils m’expliquent que le nom Horace vient du poète latin connu pour sa maxime « Carpe diem » – « Cueille le jour ». L’idée est de savourer la vie et de profiter pleinement de chaque repas.

J’ai donc conçu pour eux un pictogramme représentant Horace faisant un clin d’œil et levant son verre pour trinquer. Il est accompagné d’un coq prêt à chanter dans un cadre ensoleillé et verdoyant, symbole de douceur de vivre. L’ensemble est encadré dans une forme ronde, renforçant la visibilité, l’impact, l’équilibre et le sentiment de convivialité.

J’ai dessiné ce logo en contour filaire : une approche moderne, élégante, facile à mémoriser, polyvalente et adaptée à tous les supports. Ce style présente également l’avantage d’être éco-responsable grâce à une moindre utilisation d’encre pour l’impression. La typographie, moderne et très lisible, reprend les rondeurs du pictogramme et du clin d’œil d’Horace. Enfin, la couleur dominante, le vert forêt, évoque la nature, l’authenticité, la confiance et l’harmonie.

Après validation du logotype, j’ai réalisé les cartes du menu et des boissons, en conservant cet esprit moderne et convivial, avec des illustrations dynamiques et rythmées pour une lecture agréable et engageante.

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Café bistrot en Bretagne

Corentin et Mathilde ont ouvert leur café de village à Saint-Martin-sur-Oust, en Bretagne, avec un esprit à la bonne franquette où il fait bon vivre. L’atmosphère y est chaleureuse, c’est un lieu de partage et de convivialité avec une décoration à l’ancienne : murs de briques, couleurs chaudes, mobilier et vaisselle chinés… L’ambiance est au rendez-vous puisqu’on y retrouve de nombreux événements culturels et sportifs tout au long de l’année.

Mes missions

Imaginer l’identité visuelle du café bistrot

Je suis intervenue en amont de l’ouverture du Bigorneau, après le choix du nom. Nous avons réfléchi ensemble à leurs attentes, notamment à leur histoire, leur futur lieu et leur cible.

Ils me racontent qu’ils ont choisi le nom « Bigorneau » parce qu’ils aiment son côté populaire, familial, et que ça rappelle leur origine (Corentin a grandi dans le sud Manche).

Pour autant, la commune étant située dans les terres, le logo ne doit pas représenter la mer mais bien la campagne. C’est là toute la difficulté ! Ils m’expliquent que c’est important qu’on y retrouve une rivière, car le territoire est riche de confluences, l’eau qui passe y est précieuse.

Après plusieurs essais pour visualiser leurs goûts, nous partons sur un logo de forme ronde. Ainsi, nous marquons l’esprit bienveillant et ouvert du lieu, avec une typographie à leur image, simple et franche.

Le pictogramme, tout en courbes bondissantes, représente le petit coquillage sous le soleil, au bord d’une rivière à la campagne, avec des couleurs chaleureuses un peu rétros.

Une fois l’identité visuelle du café bistrot validée, nous avons réfléchi à la suite de la communication. J’ai ainsi réalisé pour eux des affiches et flyers pour indiquer les horaires d’ouverture, des bannières pour Facebook, une carte de visite, un panneau de 2m par 1,5m, ainsi que le menu des pizzas.

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